【留住偶得瞬间、记录永恒时光】访风光摄影师李伟林
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你会发现,摄影和绘画、音乐等艺术是相通的,有主题有层次有律动。通过摄影,你眼里看到的、耳朵听到的,大自然的一山一水、社会的一音一符都活灵活现,充满美好,你会留下许多值得记录的瞬间和珍藏的回忆。
——访风光摄影师李伟林
采访记者:田泽文 责任编辑:郭小娇
Q:李老师您的网名是“瞬间永恒”,对于您当初是为什么取了这个网名呢?
A:2007年末我开通QQ账户时就琢磨着起个网名,最后确定为 “瞬间永恒”,在后来的微信、网站等注册时大都沿用了这一网名,这一定是缘于喜欢摄影的缘故啦。从概念上讲,瞬间就是时间短到极点、永恒就是时间停止不动的意思,瞬间是永恒的开始,永恒是瞬间的结束,这一静一动是万物存在的相对规律。我觉得这一概念都别适用于摄影形式。我们拍摄的照片是记录永恒时光的偶得瞬间,同样也是瞬间的永恒。当然这种偶得的瞬间是建立在长期的生活和修养基础上的,这也是偶然与必然性的辩证统一。当然,在摄影佳作的背后,既用到了前后期的各种专业技术,更包含了拍摄作品所要的文化底蕴以及他对于生命、自然与美的思考,只有平时锻炼培养自己敏锐的观察和应对能力,才能有很好的临场发挥,抓住转瞬的美好。
Q:老师您觉得什么样的照片才是好照片?拍好纪实摄影作品的关键是什么?
A:尽管人们评价摄影作品的标准千差万别,但好作品还是能够从众多的作品中脱颖而出的。一幅好的作品一定存在其内在的魅力,这种魅力主要来源于三个要素:一是要有一个鲜明的主题。要把摄影师对于大自然的热爱和人与人之间的关心,在取景、构图、拍摄的瞬间,将自己的想法和情感通过作品表达出来。二要符合一定的技术和质量标准。构图协调合适、色调影调逼真还原、光线运用得当等都是一幅好作品应该达到的基本技术指标。三要能引起人们的共鸣。既然成为一门艺术,理想的摄影作品要气息充盈、丰富内蕴、又能体现时代精神,激发观者的情感共鸣和艺术遐想。我理解的纪实摄影应该是:情境再现+创作提炼+延伸联想。
Q:摄影给您的生活中带来了什么?您为何热衷于摄影?
A:摄影最初的本质是记录,有的人是为了记录美好的山水,有的人是为了记录历史的沧桑、生活的点滴……你照片里留下的是你的心境和生活的态度,或积极或颓废。对我来说,摄影一方面可以充实闲暇时光、提升审美情趣,另一方面还能结缘同好挚友、强健身心体魄,一举多得。随着进阶和热衷,你会发现,摄影和绘画、音乐等艺术是相通的,有主题有层次有律动。所以,通过摄影,你眼里看到的、耳朵听到的,大自然的一山一水、社会的一音一符都活灵活现,充满美好,你会留下许多值得记录的瞬间和珍藏的回忆。
Q:拍摄至今老师您的哪幅作品最让您满意?
A:摄影真是一门遗憾的艺术,最为满意的照片还真难说。《大漠孤旅》是我相对满意的风光作品之一。深秋进入蒙西巴丹吉林沙漠,在一阵呼啸而至的狂风作用下,高耸的沙山顶端出现了神秘的劲舞鸣沙,忽见一位勇敢的骆驼骑手迎风冒沙奔向沙山深处,我紧倚汽车背风处记录下这一难得的景象。既震撼于大自然的鬼斧神工,也为人与自然顽强共存的生命力而赞叹。
《扎巴的午后》是我比较喜欢的人文作品。在甘南郎木寺,无意间发现一群课后的“扎巴”(藏传佛教初入寺门者的称谓)在山坡玩球。在逆光和炊烟的映衬下,场面气氛非常活跃灵动,也转变了我对寺庙喇嘛生活单调、刻板的印象。
Q:老师对于摄影的新人或者说是后来者有没有什么建议或者指导? A:拍摄主题力求意蕴新颖,独特展现别样的视觉意境;影调处理适当协调,保持更多地细节层次;利用结构、对比、线条等元素引导作用,追求突出的视觉亮点。 摄影师简介 摄影师李伟林 网名瞬间永恒,江苏苏州人。中国摄影家协会、中国职工摄影家协会、江苏省摄影家协会、苏州摄影家协会会员,部级认证高级摄影师,擅长风光、人文摄影。众多作品入选各级各类影展影赛并广为报刊、多媒体刊载。